• Claudine Smal
• Née le 25/04/1952 à Bruxelles.
• Vit et travaille à Bruxelles, Belgique.

DÉMARCHE

Mes créations questionnent l’impermanence et la temporalité en y intégrant l’influence de l’espace et de l’environnement qu’il soit humain, végétal ou animal.

Elles portent en elles la capacité à écouter les lieux et à susciter un dialogue avec le spectateur.

Mes oeuvres sont traversées par l’idée de l'entropie, l’écho de l’incertitude et du désordre du monde où chaque chose est vouée à se transformer, tout en offrant une infinité de configurations et de métamorphoses mais qui  portent en elles aussi les germes d’une renaissance. Entre ce qui se dissout, ce qui reste, ce qui se transforme et ce qui renaît, elles offrent dans l’espace une résonance à celui qui les regarde.

Mes créations, qu’il s’agisse de peinture, de sculpture, de vidéo ou d’installation portent en elles ces intentions qui ont construit la pluridisciplinarité de ma pratique artistique.

Penser les matériaux et la présence de l’oeuvre dans l’espace caractérise ma démarche tout en y intégrant ma sensibilité aux couleurs et aux formes.

L’interaction de l’oeuvre et de l’environnement prends une place primordiale, une nécessité même. Mes années de formation artistique ont été une exploration continuelle où l’art est devenu une manière de poser des questions à l’espace et au temps, acteurs essentiels de ma démarche.

L’espace est une matière à part entière, un partenaire de création aussi essentiel que l’or, la pierre, le textile, la peinture ou autres matériaux.

Mes sculptures et installations portent en elles non seulement l’attention aux formes mais aussi la capacité à écouter les lieux en s’imprégnant des couleurs, des ombres, des lumières et des textures de ceux-ci.

PARCOURS

Mon histoire artistique commence bien avant moi, avec ma grand-mère maternelle. Elle était peintre et avait suivi, dans les années 1920, des cours dans l’atelier du peintre Guillaume Van Strydonck, un artiste reconnu de son temps.

Pourtant, après son mariage, elle a cessé de peindre. Mais je garde le souvenir de son art car elle dessinait parfois dans mon carnet de poésie. Ces moments étaient comme une transmission de son art.

Enfant, je dessinais aussi comme une trace de cet héritage mais ma trajectoire a pris le chemin des soins, celui du métier d’infirmière (1974). J’aimais soigner, m’occuper des autres.

Je me suis spécialisée en santé communautaire et en médecine tropicale avec le projet de traverser par la route le Sahara et les pays de l’Afrique de l’ouest. Ce voyage empreint de paysages inoubliables et de valeurs humaines a transformé ma vision du monde.

Sensibilisée au partage et à la transmission, je me suis orientée vers l’enseignement infirmier appuyé par une licence en pédagogie (1990).

Ma grand-mère a souffert d’une grave maladie. Les médecins de l’époque ont prescrit un traitement rare et précieux : des sels d’or. Ils ont sauvé ma grand-mère. Mais ce remède avait un prix, celui de modifier sa peau en une surface rugueuse.

L’or s’était cristallisé en elle et il est devenu une matière récurrente dans ma pratique artistique.

Pendant des années, j’aimais soigner, être ce lien entre la maladie et la guérison. Pourtant, un écho de cette enfance où je dessinais continuait de murmurer en moi.

Et un jour, j’ai repris des études artistiques de peinture (1996-2004) et de sculpture (2012-2020).

Les écoles d’art bruxelloises m’ont ouvert un monde infini de possibilités où chaque technique était une nouvelle approche à explorer, chaque matériau un moyen de dire ce qui germait en moi.

Parallèlement, pour enrichir ma pratique, je me suis formée à la photographie, à la vidéo et aux installations.

Revenir à l’art après avoir été infirmière, c’était comme réunir deux mondes en moi : celui qui soigne et celui qui crée.

Mon parcours artistique a pris ses racines dans l’admiration que j’éprouvais, adolescente, pour des maîtres tels que Amadeo Modigliani et Claude Monet. Ils ont forgé en moi une sensibilité à la couleur et à la forme, bien avant que je ne réalise que l’art deviendrait un parcours de vie.

Au cours de mes études de peinture, j’ai été séduite par les peintures de Serge Poliakoff. Son univers abstrait, ses harmonies de couleurs et ses formes géométriques ont profondément influencé mes premières peintures. De même que celles de Ernst Kichner, peintre expressionniste allemand.

Puis, au cours de ma formation en sculpture sous la guidance de Lucia Bru dont j’ai découvert l’approche subtile de la matière et de l’espace, je me suis intéressée  à plusieurs artistes majeurs comme Edith Dekyndt, Annette Messager, Francis Alïs, Claudio Parmigiani, Wolfgang Laib et bien d’autres encore. Chacune de ces rencontres a modifié ma manière de penser l’espace, les matériaux et l’interaction entre l’œuvre et son environnement.

Deux évènements importants ont marqué mon parcours: ma sélection pour exposer dans le cloître de l’Abbaye de la Cambre à Bruxelles (2024) et le prix du Brabant Wallon dans la section peinture( 2003) pour lequel j’étais lauréate.

Ces années de formation artistique ont été une exploration continuelle où l’art est devenu une manière de poser des questions à l’espace et au temps, acteurs essentiels de ma démarche.

FORMATION

1996 - 2004 

Peinture et Histoire de l'Art, Académie des Beaux-Arts d’Ixelles, Bruxelles.

2012 - 2020 

Sculpture, Académie des Beaux-Arts de St-Gilles, Bruxelles.

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2018

Effritement et Résurgence, Espace 8, Bruxelles.

2003

Galerie Le Frigo, Bruxelles.

Rendez-vous met/avec, Mécénat des Mutualités Neutres, galerie du Passage 44, Bruxelles.

ADS Insight, Bruxelles.

2002

Bureau Wéry, Bruxelles.

2001

Galerie Le Frigo, Bruxelles.

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2024

weartxl, Cloître de l'Abbaye de la Cambre, Ixelles, Bruxelles.

Art et promenade à St-Job, plateau d’Avijl, Bruxelles.

2023

weartxl, site Volta, Ixelles, Bruxelles.

2022 et 2024

Promenade des artistes, Chastre.

2021 

Musée temporaire du confinement, ULB, Bruxelles.

2000-2018 

Parcours d'artistes de St-Gilles, Bruxelles.

2018 

L’ Art à l’air, Watermael-Boitsfort, Bruxelles

2017

L'Art au village, Glabais.

2016

In/out, 125 ans de l'Académie des Beaux-Arts, Saint -Gilles, Bruxelles.

2012

After school, Saint-Gilles, Bruxelles.

2004

Les Sentiers Tartares, Watermael-Boitsfort, Bruxelles

L'Art au village, Glabais.

2004 et 2007

Rencontre de l'Art bruxellois.

2002

Rendez-vous « met/avec », Mécénat des Mutualités Neutres, Bruxelles.

1999

Cercle d'Art, Watermael-Boitsfort, Bruxelles.

PRIX

2003

Lauréate du Prix des Arts du Brabant Wallon en peinture, Château du Belloy, Wavre.

EDITION

2003

G. Pirson, Edition des Mutualités Neutres,Belgique.